Nghệ Thuật Của Mỹ

Mỹ Sơn thuộc xã Duy Phú, huyện Duy Xuyên, cách thành phố Đà Nẵng khoảng 70 km về phía Tây Nam. Vào thế kỷ thứ IV, vua Bhadresvara đã xây dựng một ngôi đền bằng gỗ để dâng cúng vua thần Siva - Bhadresvara. Hơn hai thế kỷ sau đó, ngôi đền đã bị thiêu hủy trong một trận hỏa hoạn lớn. Vào đầu thế kỷ thứ VII, vua Sambhuvarman đã xây dựng lại ngôi đền bằng những vật liệu bền vững hơn. Liên tiếp các triều vua sau đó đều tu sửa các đền tháp cũ và xây dựng đền tháp mới để dâng lên các vị thần của họ và kéo dài đến thế kỷ XIII.

Quy trình cấp thị thực cho sinh viên quốc tế

Bạn phải nộp đơn xin “Thị thực sinh viên Đức” hoặc thị thực sinh viên (Studienbewerbervisum) ngay sau khi bạn nộp đơn vào UdK. Chỉ cần hiển thị xác nhận bạn nhận được tự động sau khi điền vào mẫu đơn đăng ký trực tuyến cùng với bản in thông tin nghiên cứu để giải thích mục đích của bạn.

Khi liên quan đến các quy định về thị thực, người nộp đơn nên liên hệ với Đại sứ quán Đức.

Người nộp đơn sẽ được yêu cầu nộp các tài liệu cần thiết sau đây trong khi nộp đơn xin Visa.

Điểm kiểm tra trình độ tiếng Anh của sinh viên quốc tế

Các ứng viên đăng ký nhập học tại Đại học Nghệ thuật Berlin cần cung cấp các yêu cầu về trình độ tiếng Anh như điểm TOEFL, IELTS và Trình độ tiếng Đức để đảm bảo một suất vào Đại học. Bảng sau đây thể hiện các yêu cầu về số điểm tối thiểu:

Tuyển sinh sau đại học của Đại học Nghệ thuật Berlin

Nhiều trường Cao đẳng trực thuộc Đại học Nghệ thuật Berlin cung cấp các văn bằng sau đại học khác nhau chủ yếu trong lĩnh vực Nghệ thuật, chúng bao gồm các chương trình sau đại học trong lĩnh vực sáng tác, diễn xuất, nghệ thuật trong bối cảnh, kiến ​​trúc, v.v. khoa nghệ thuật tại Đại học Nghệ thuật Berlin và yêu cầu nhập học của họ:

Được biết, hầu hết các khóa học tại Đại học Nghệ thuật Berlin được cung cấp thông qua hình thức trực tuyến, vì vậy các ứng viên trẻ nên làm thủ tục đăng ký ít nhất 3 tháng trước ngày bắt đầu khóa học. Việc nhập học là một quá trình lâu dài và có thể mất khoảng một tháng để xử lý đơn đăng ký và tờ khai. Các ứng viên sẽ được thông báo về quyết định nhập học qua đường bưu điện, sau đó sẽ cần thực hiện thêm các thủ tục khác như quy trình cấp Thị thực du học Đức và điền thêm một số mẫu I-20.

Câu hỏi 1: Thời hạn nộp đơn và lệ phí tuyển sinh của Đại học Nghệ thuật Berlin?

Trả lời: Tại UdK Berlin không có thời hạn nộp đơn duy nhất; thời hạn khác nhau phù hợp với chương trình nghiên cứu. họ cũng trước những người ở các trường đại học khoa học (kể từ tháng Hai). Hầu hết các chương trình của Đại học Berlin bắt đầu với học kỳ mùa đông, và những chương trình khác còn lại với học kỳ mùa hè. bạn sẽ tìm thấy thông tin về các khóa học, cũng như thời hạn nộp đơn để tải xuống (tệp PDF) trên trang liên quan của mỗi khóa học.

Câu hỏi 2: Khi nào thì bằng chứng thanh toán được gửi cho thiết bị và thủ tục nhập học?

Trả lời: Việc bạn có phải trả 30 Euro cùng với đơn đăng ký của mình hay không tùy thuộc vào chương trình học mà bạn đăng ký. Bằng chứng thanh toán phải được gửi cùng với các tài liệu của thiết bị.

Câu hỏi 3: Yêu cầu nào là bắt buộc đối với “Ứng viên quốc tế”, như được nêu trong phần yêu cầu nhập học của trường đại học trên cổng thông tin đại học?

Trả lời: Các ứng viên quốc tế sẽ được xem xét bình đẳng với các ứng viên người Đức nhưng phải sẵn sàng chứng minh kiến ​​thức đầy đủ về tiếng Đức. Họ cũng phải gửi đơn đăng ký của mình tới UdK Berlin. Ứng viên cho một số chương trình Cử nhân và mọi chương trình Thạc sĩ tại UdK Berlin đã lấy bằng đại học đầu tiên (ở nước ngoài ) cần phải có chứng chỉ được uni-assist công nhận trước thiết bị tại UdK Berlin.

Câu hỏi 4: Làm thế nào để liên hệ với các trường Đại học trong Đại dịch Corona?

Trả lời: Với tình hình dịch bệnh hiện nay, Nhà trường quyết định bắt đầu Phục vụ Sinh viên Quốc tế từ ngày 11 tháng 5 năm 2020 thông qua giờ tư vấn trực tuyến vào các ngày Thứ Hai, Thứ Ba và Thứ Tư từ 14:00 đến 15:00 trên nền tảng BigBlueButton .

Câu hỏi 5: Tôi có thể tìm mẫu đơn ở đâu?

Trả lời: Bạn phải đăng ký trực tuyến thông qua trang web chính thức của Đại học Nghệ thuật Berlin. Mẫu đơn có sẵn để tải xuống trên chính trang web. Các ứng viên nên bắt đầu quá trình nộp đơn ít nhất 3 tháng trước ngày bắt đầu khóa học. Sau khi đơn đăng ký được xem xét, sinh viên sẽ nhận được thông tin chi tiết bằng văn bản và sẽ được gọi tham gia kỳ thi tuyển sinh.

NGHỆ-THUẬT-ĐƯƠNG-ĐẠI “CONTEMPORARY ART” LÀ GÌ VÀ CHÚNG TA CÓ THỂ ĐỊNH NGHĨA RÕ NGAY BÂY GIỜ?

Nghệ-thuật-đương-đại, trong mọi trường hợp, được định nghĩa là “Tác phẩm nghệ thuật đã, đang và tiếp tục được tạo nên trong suốt cuộc đời của chúng chúng ta”. Nghe khá đơn giản, phải không? Vâng, nhưng có một vấn đề xảy ra, liệu chúng ta có thể giải thích được rằng không tồn tại một định nghĩa nghệ thuật nào khác, không thể loại nghệ thuật nào có thể gây ra sự nhầm lẫn, và không tồn tại cùng thời gian với Nghệ-thuật-đương-đại? Điều quan trọng nhất là ngay từ lúc chúng ta gọi tên, Đương Đại, nó cho bạn khái niệm đầy đủ mà không cần phải hỏi lại. Nhầm lẫn khái niệm là việc không được xảy ra, bởi vì khi đó có thể bạn sẽ không nhìn nhận đúng những điều đang xảy ra. Vâng, tôi không ngại hỏi, Nghệ-thuật-đương-đại là gì và làm thế nào chúng ta có thể định nghĩa rõ ngay bây giờ?

Trong ngôn ngữ chúng ta, "Hiện Đại - Modern" và "Đương Đại - Contemporary" là từ đồng nghĩa. Không may, trong thế giới nghệ thuật, hai thuật ngữ này định nghĩa hai thời điểm tạo nên tác phẩm khác nhau, hai cách tiếp cận để sáng tác khác nhau, nhiệm vụ của chúng khác nhau, và nhiều điều khác biệt nữa hơn là sự nhầm lẫn về mặt ngôn ngữ. Để hiểu về loại hình Nghệ-thuật-đương-đại, đầu tiên chúng ta cần hiểu sự khác biệt giữa hai cách gọi Hiện-đại và Đương-đại trong nghệ thuật.

Nghệ-thuật-hiện-đại thường được biết đến với những tác phẩm được thực hiện trong hai giai đoạn, một là những năm 1860 và hai là trong những năm 1970. Các tác phẩm nghệ thuật thực hiện trong những giai đoạn này đều thử nghiệm cách biểu hiện mới nhằm vượt khỏi những giá trị truyền thống. Thử nghiệm những chất liệu tạo hình khác nhau và cách tiếp cận nghệ thuật mới, với việc đưa nghệ thuật ra khỏi sự miêu tả thông thường của nghệ thuật truyền thống, hướng tới tư duy trừu tượng. Cách biểu đạt tự do và mang tính cách mạng của những tư tưởng đến từ bên trong người nghệ sĩ, cách biểu hiện với tầm nhìn như vậy đã đánh dấu sự ảnh hưởng vĩ đại của Nghệ-thuật-hiện-đại. Điều này không chỉ đem lại những khái niệm trừu tượng mà còn ảnh hưởng đến sự tiếp cận thế giới thực, những vấn đề xã hội và mô tả thế giới hiện đại.

Đối với nhiều người thời điểm kết thúc của Nghệ-thuật-hiện-đại được xác định trong những năm 1970 với sự ra đời của thời kỳ Hậu-hiện-đại. Đến cuối thế kỷ 20, với sự phát triển của khoa học và công nghệ, chúng ta thấy sự lớn mạnh của những loại hình Video-Art và Nghệ-thuật-trình-diễn, với sự thử nghiệm, ứng dựng lấy từ nhiều lĩnh vực khác nhau. Đồng thời, chúng ta cũng thấy sự phát triển của những thuyết, triết lý nghiên cứu về thời kỳ Hậu-hiện-đại với sự thống trị của hiện tại, nơi sự tập trung hướng vào những điều mà chúng ta đã có, và nó đòi hỏi sự nhận biết phải biểu đạt những xu hướng mới nhất. Bây giờ, là thời điểm tất cả mọi điều bắt đầu để xây dựng, định hình sự chiết trung và đa dạng của Nghệ-thuật-đương-đại.

Sự ảnh hưởng từ những ý tưởng hậu hiện đại là tất cả mọi điều đều bị tách rời nhưng đồng thời mỗi thực thể đều có ý nghĩa phù hợp theo cách riêng của mình, hoài nghi về mọi định nghĩa, tạo nên tinh thần chi phối từ bên trong của Nghệ-thuật-đương-đại. Cùng sự đa dạng và thách thức tự nhiên, Nghệ-thuật-đương-đại tạo nên những tác phẩm với sự kết hợp đa dạng của vật liệu, phương pháp, khái niệm với những tư tưởng chống lại truyền thống và thách thức những định nghĩa dễ dãi. Nghệ sĩ khám phá những ý tưởng, khái niệm, câu hỏi, thực hành trong quá khứ với mục đích để hiểu hiện tại và hình dung tương lai. Đó là bởi sự đa dạng trong các phương pháp tiếp cận, Nghệ-thuật-đương-đại thường được xem như thiếu một sự thống nhất trong nguyên lý biểu đạt, tư tưởng hay sự định hình và rõ ràng công chúng luôn được tự hỏi rằng điều này đang thiếu một phần nào đó.

ĐỐI TƯỢNG CỦA NGHỆ-THUẬT-ĐƯƠNG-ĐẠI LÀ GÌ?

Trước đây chúng ta cho rằng người nghệ sĩ là cá nhân duy nhất tạo nên tác phẩm. Với sự phát triển của Nghệ-thuật-đương-đại, khán giả đã trở thành một phần không thể thiếu trong việc đem tới ý nghĩa và tạo nên sự biểu đạt của tác phẩm. Quá trình này trở nên quan trọng và sự đa dạng của các cách tiếp cận giúp hình thành nên những thể loại khác nhau trong cùng một loại hình nghệ thuật. Điều này thoát ra khỏi những định nghĩa chi phối và chỉ tăng cường tinh thần hậu hiện đại. So với một trong những phong trào chịu chi phối và ảnh hưởng của Nghệ-thuật-hiện-đại, trường phái Ấn-tượng-trừu-tượng (Abstract Expressionism), Nghệ-thuật-đương-đại dường như thiếu sự chia sẻ ý tưởng và cách biểu hiện, từ khi Nghệ-thuật-đương-đại hình thành là ngần đấy thời gian của những câu hỏi liên tiếp, tái đánh giá và thử nghiệm nghệ thuật. Sự thử nghiệm này được thực hiện mà không nhằm tạo nên những điều thiêng liêng, cao cả. Tất cả mọi thứ đều được sử dụng và tất cả mọi điều đều có thể trở thành nghệ thuật. Do những điều như vậy, các đối tượng của các tác phẩm đương đại, theo đuổi từng xu hướng trong mỗi thời điểm, tạo ra xu hướng trong mỗi thời điểm và luôn luôn phát triển để mở rộng ý tưởng về những gì được coi là nghệ thuật mới. Đối tượng của tác phẩm là, thường xuyên phản ánh những vấn đề nóng bỏng của xã hội hiện đại với mục đích tái định nghĩa thế giới và các giá trị đã được chấp nhận.

Bây giờ chúng ta làm gì? Nếu thể loại nghệ thuật này cho chúng ta cảm giác rằng nó không có một định nghĩa cụ thể, sự đa dạng trong những tiếp cận tác phẩm là vô hạn, vậy làm thế nào chúng ta có thể hiểu được sự khác biệt giữa Nghệ-thuật-đương-đại và Nghệ-thuật-hiện-đại? Những gì được cho là một trong những điểm khác biệt lớn nhất giữa hai loại này là: Nghệ-thuật-hiện-đại tham chiếu quá khứ, từ đó tạo nên tác phẩm và cố gắng để hiểu được thời điểm hiện tại. Nghệ-thuật-đương-đại cũng nhằm mục đích hiểu hiện tại, nhưng hiện tại lại bị tách rời và biến đổi. Trong bối cảnh này, tác phẩm chỉ có thể nói đến sự bao la trong đa dạng và vì tác phẩm đòi hỏi khán giả sự nhận thức về thế giới xung quanh cùng những câu hỏi thoảng qua. Chúng đang có và chúng ảnh hưởng như thế nào khi chúng ta chiêm ngưỡng và tự liên hệ với thế giới, nhưng trong những phút tiếp theo đó, một điều mới sẽ đến và thay đổi cái nhìn của chúng ta.